阅读下面的文字，完成1—5题。
素 书 之 美（有删节）
刘心武
还记得四十多年前的那一天，坐在素净的窗下，读一本素净的书。坐的是朴素的竹椅，窗外是刚谢了秋叶的素枝，连泻进窗内的秋光也那么素净，读上几页，便闭目遐思一阵……唉，那是多么值得怀念的一幅青春读书图！
还记得，有一回读的是屠格涅夫的《罗亭》，算是长篇小说，但并不怎么厚，平明出版社刊印，繁体字竖排，里面没有插图，封面就是全白的底子上，中间一个比例相宜的竖起的黑色长方形，当中再反白显示出“罗亭”两个字。当时平明出版社出版了一大批那样的文学书籍，原创的、翻译的全有，全是那样的装帧方式，真个是非常的素净。读那样的书，心灵似乎被无形的尘拂轻柔地除秽，被托举到一种素净高尚的境界。
我们都懂得，书之所以能令人感动或有所感悟，关键在于其文本，就像一个人我们之所以认为他好，关键在其内在品质一样。但是，“人靠衣裳马靠鞍”，书也有个包装的问题，到现在，一般读者也都懂得，一本书不但应该内容好，形式上也应该好，这形式包括方方面面：开本、用纸、封面设计（包括封底、书脊、勒口、书裙等的设计）、扉页（包括套封）的设计、目录版式、序跋版式，最重要的是内文的版式——版心大小、字号、行距、天地留白……
文学书可以有插图，也可以无插图。无插图的文学书只要文字好，读起来是“此时无图胜有图”的。上世纪50年代人民文学出版社出过一套文学名家在1949年以前创作的小说选本，封面非常之素净，一度是全绿底面，后来干脆全白底子，上面一行大字标明某某小说选，下面一行小字是出版社名称，里面全无插图，但多数都编选得十分精当，像我精读过的《吴组缃短篇小说选》，里面《簏竹山房》等篇，其文字所唤起的想象，岂止是图画，简直是电影，随着阅读，全景、中近景、特写、大特写、反打镜头、摇拍……那感觉竟接踵而至，甚至仿佛有音乐时起时停地伴随其中，那样的文本，配上插图反而令想象力梗阻了。眼下中国的出版非常繁荣，文学走向了多元，文学书从内容到包装已是乱花迷眼的局面，所谓进入了“眼球经济”阶段，要想刺激消费者掏钱来买，首先必须令其“夺目”。为达到“夺目”效果，已有“无图不成书”的趋势。图文并茂当然是好事，但不要走向“无图不成书”的极端。文学书籍里，应该有一元是素净派，这样的文学书从外到里都可以是无图的，然而又是从形式上看也富有美感的。
素净的文学书现在成了稀缺的商品。进到书店，满眼花花绿绿，不光是文学书籍，几乎绝大部分书都是浓妆艳抹。浓艳当然也是一种装束风格，不可或缺，但一味地追求珠光宝气，以至于令人见色不见心，这样可不好。现在有的文学类书籍追求页页配图，而且追求配彩图，图很夺目，文字被排成小号，还常常被印在衬色上或做成反白，看起来特别费劲，已经很难说是图文并茂，应该算是彩图压迫文字，整个儿弄成了画蛇添足。也有的书，配的图大体不差，印制可谓达到国际水平，但我翻阅之中，因图过多，很快产生出审美疲劳。至于乍看金玉耀眼，细翻错字连篇、图文杂凑的新书，那就更让人倒胃蹙眉了。
有人告诉我，凡书必有图的编辑出版风气，是从境外流入的。真是这样的吗？我无从做普遍考察，抽样调查也难。但就我有限的见闻而言，只觉得尽管当今世界上图文并茂的书的确是非常多，却也仍有不是很少的素净书在陆续地面世，而且销路也未必就比花花绿绿、大量配图的书差。
“当今读者多爱图”的说法也许有一定道理，成人漫画也已经在我们的书店里露面。文字是青菜，图画是冰激凌，有兼而爱之的，有只爱冰激凌的，但青菜也仍有人偏爱吧。以中国读者基数之大，爱青菜的即使不是多数，那数目也应该非常可观，足以托起一个可以良性循环甚至可以稳赚的市场。
在我的藏书里，几十年前的一些素书，是最视若珍宝的。素净的环境里，以一颗去除躁气戾气的素净心，享受素书之美，真乃人生头等乐事。
1、作者笔下的“素书”有哪些特点？
答：
2、文中所说的“素书之美”体现在哪些方面？谈谈你的理解。
答：
3、作者说，读吴组缃的作品，“其文字所唤起的想象，岂止是图画，简直是电影。”这揭示了什么？
答：
4、作者为什么把文字比作“青菜”，把图画比作“冰激凌”？谈谈你的理解。
答：
5、文章的末段在结构上有什么明显的特点和作用？
答：